Тропинка в скалах Соссе-ле-Пен

Эта статья написана в рамках энциклопедии Руниверсалис и находится в стадии проработки и развития
Материал из энциклопедии Руниверсалис
Андре Дерен
Тропинка в скалах Соссе-ле-Пен. Около 1912 года
фр. Le Séchage des Voiles
Холст, масло. 92 × 63 см
Пушкинский музей, Москва
инв. Ж-3379

«Тропинка в скалах Соссе-ле-Пен» (иначе «Тропинка в лесу Фонтенбло») — картина французского художника Андре Дерена из собрания Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Пушкинского музея).

На картине изображены несколько деревьев, растущих среди нагромождения крупных валунов; меж деревьев вьётся тропинка; на горизонте видны холмы. На обороте холста вверху подпись художника: A. Derain. Картина написана масляными красками на холсте и имеет размеры 92 × 63 см. Из-под верхнего красочного слоя местами проступают очертания другого пейзажа — в данном случае Дерен повторно записал ранее использованный холст[1].

Предполагается, что картина написана летом 1911 или в конце лета 1912 года, когда Дерен жил под Марселем на берегу Средиземного моря и часто наведывался поработать на пленере в прибережный городок Мартиг. Путь в Мартиг лежал через местечко Соссе-ле-Пен — здесь в 1912—1913 годах Дерен также написал несколько картин. Большинство из них относятся к 1913 году, но «Тропинка…» уже осенью 1912 года была выставлена на продажу в галерее Даниеля Анри Канвейлера, где её вскоре за 2500 франков приобрёл московский промышленник И. А. Морозов[1]. Однако Н. Ю. Семёнова сообщает, что Морозов купил картину у Канвейлера в 1913 году[2]; впрочем, в Пушкинском музее с ней не согласны и по-прежнему считают, что картина поступила в морозовское собрание в 1912 году[3].

В двух других пейзажах Соссе-ле-Пен присутствует тот же мотив со скалами на переднем плане и высокими гладкими деревьями среди них. Российский искусствовед М. А. Бессонова отмечает, что оба эти пейзажа в сравнении с морозовским холстом «исполнены менее детально, схематично и широкой кистью» и говорит, что они написаны в начале 1913 года по мотивам работы из коллекции Морозова[4]. Далее, анализируя московскую картину, она пишет:

Манера исполнения картины, отличающаяся от «сезаннизма» 1910 года и примитивизма 1911-го, свидетельствует о переходном этапе к так называемому «готицизму», отмеченному удлинённостью, вытянотостью форм, к заострённому вертикализму композиционной схемы. Приближающийся к монохромному колорит картины объясняется воздействием кубизма Пикассо и Брака <…>. В согласии с концепциями кубизма звучат серые и коричневые тона, которыми пронизано небо, камни и стволы деревьев. Но художник сопротивляется нарочитому геометризму, не отвечающему его творческим устремлениям. Динамика построения форм <…> валунов и деревьев, устремлённым вверх в некоем «готическом» порыве, экспрессия наложения красочных мазков обнаруживает верность автора прежним принципам фовизма, согласно которым в живописном пейзаже концентрируется энергия природных сил[5].

В галерее Канвейлера картина продавалась под кратким условным названием «Тропинка», а у Морозова фигурировала под названием «Тропинка в лесу Фонтенбло» и под названием «Тропинка в скалах Соссе-ле-Пен», данном М. А. Бессоновой, она публикуется лишь с 2001 года. Хранитель французской живописи второй половины XIX — начала XX века в собрании Пушкинского музея А. В. Петухов утверждает, что Морозов «отличался тщательностью и точностью в фиксации имён и названий произведений из своей коллекции, нередко уточняя и проверяя их» и сомневается, что тот дал картине произвольное название. Поэтому, не отвергая атрибуции сюжета М. А. Бессоновой, он вполне допускает право на существование и прежнего названия: «на картине вполне может быть изображён уголок знаменитого скального массива Апремон в лесу Фонтенбло, известного своими циклопическими округлыми валунами <…> [здесь] сосны пронзают камни на фоне холмистого пейзажа»[3].

После Октябрьской революции собрание Морозова было национализировано, и с 1923 года картина находилась в Государственном музее нового западного искусства (ГМНЗИ). В 1948 году, после упразднения ГМНЗИ, картина была передана в Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина[1], в инвентарные описи музея внесена под № Ж-3379[6].

Примечания

Литература

  • Бессонова М. А., Георгиевская Е. Б. Франция второй половины XIX — XX века. Собрание живописи / Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. — М.: Красная площадь, 2001. — 399 с. — ISBN 5-900743-58-6.
  • Братья Морозовы. Великие русские коллекционеры: каталог выставки / Государственный Эрмитаж; Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. — СПб.: Изд-во Гос. Эрмитажа, 2019. — 368 с. — ISBN 978-5-93572-861-8.
  • Семёнова Н. Ю. Коллекции Ивана и Михаила Морозовых. — М.: Слово, 2022. — 648 с. — ISBN 978-5-387-01755-1.